Когда Paramount и Warner Bros. готовятся объединиться, их комбинированный киностудийный каталог обещает громкие франшизы и серьезный удар по премиальному кино. Но ключевой пробел — семейная анимация, та самая, что в последние годы привлекает публику в кинотеатры и генерирует устойчивые кассовые доходы.
Почему анимация становится ядром кинобизнеса
За последнюю декаду детские и семейные мультфильмы стабильно приносят большие сборы и долго держатся в кинопрокате. По наблюдению Шона Роббинса, директора аналитики Fandango, анимация напрямую работает на самую платежеспособную кинозрительскую аудиторию и служит якорем для студий и кинотеатров. Такие фильмы реже испытывают резкий спад посещаемости после уикенда премьеры и выигрывают за счёт сарафанного радио и семейных повторных просмотров.
Комscore отмечает, что в последние два года картины с рейтингом PG выигрывали у PG-13 и R — они охватывают более широкую аудиторию и становятся так называемыми «четырёхквадрантными» релизами с наибольшим потенциалом по сборам. Пример: для Disney-проекта «Hoppers» падение посещаемости после старта было менее 37% в первую неделю и менее 38% на второй — цифры, необычно мягкие для современной практики.
Помимо касс, анимация приносит дополнительные доходы через мерчандайзинг, продажи и аренду после проката, а также другие некинотеатральные каналы. По словам Роббинса, даже когда релизы бывают не одинаково успешны, их долгосрочная ценность для бизнеса очевидна.
Что есть у Paramount и Warner Bros. и что им нужно сделать
Пока что обе студии уступают конкурентам по объёму анимационного каталога и по сборам. С 2016 года Paramount и Warner Bros. выпустили по восемь анимационных полнометражных фильмов в кинотеатрах: суммарно Paramount заработала около $1,1 млрд, а Warner Bros. — примерно $1,3 млрд, согласно Comscore. Из них у Paramount только одна картина превысила $200 млн в мире — «Paw Patrol: The Mighty Movie» (2023), а у Warner Bros. лишь одна превысила $300 млн — «Lego Batman» (2017).
Для сравнения, за это же время Disney выпустил 21 анимационную картину и собрал $14,1 млрд, Universal — 23 фильма на $10,7 млрд, Sony — 16 на $4,6 млрд. У Disney за декаду было семь проектов, преодолевших планку в $1 млрд; у Universal — два.
У объединённой компании есть активы, из которых можно выжать анимационный потенциал: SpongeBob, Smurfs, Paw Patrol, Teenage Mutant Ninja Turtles и персонажи DC. Но эксперты говорят, что одной экранизации существующих брендов мало — необходима сбалансированная стратегия, включающая оригинальные проекты, расширение знакомых вселенных и правильные перезагрузки.
Пол Дергарабедиан из Comscore подчёркивает: после слияния ресурсов надо направить их на создание крепкого анимационного портфеля. Поскольку комбинированная доля Paramount и Warner Bros. по итогам 2025 года составила 27% американского проката, а у Disney — 28%, у нового игрока есть шанс усилить позиции, если воспользоваться привлекательностью семейного кино.
Регуляторное одобрение сделки ещё ожидается, но уже сейчас задача ясна: превратить накопленные франшизы в устойчивую линию анимационных релизов и параллельно развивать новые проекты. В конкурентной битве за детскую аудиторию это будет одним из решающих факторов успеха.
